Balance de retos literarios 2023

A tres días de que acabe el año, hoy doy por terminados los retos del año, así que he decidido hacer el balance anual. 

Reconozco que este año no he estado tan pendiente de cumplir los retos como otros años, así que son menos los retos superados, pero no por ello menos reconfortante. Sigo leyendo mucho cada año y -me da la sensación- cada vez más rápido.

RETOS SUPERADOS:

Reto 100 libros en 2023: Se trataba de leer 100 libros durante todo el año, ayer superé el reto, por lo tanto sigo leyendo el centenar de libros al año.

Reto 25 españoles en 2023: Se trataba de leer 25 libros de autores españoles o escritos originariamente en español. En agosto ya lo había superado. Es fácil, ya que algo más de la mitad de libros que leo son de autores españoles y es que tendemos a leer lo que nos pilla de cerca.

RETOS NO SUPERADOS:

Reto Genérico 2023: Por mucho que me duela no haber superado este reto, así es. Llevaba varios años superándolo con éxito, pero este año no ha podido ser. Quizás se debe a que no he hecho los meses temáticos, que ayuda bastante. He completado 35 géneros de 40, pero me han quedado algunos muy básicos como un libro infantil o uno de terror... A ver si el año que viene me pongo las pilas aquí.

Reto "Leemos España provincia a provincia 2023": Es un reto difícil de completar, porque completar las 50 provincias con lugares de libros que nos estamos leyendo es complejo. Creo que podría hacerse en un tiempo más amplio, pero complicado en tan sólo un año. He rellenado 19 provincias. Y el año que viene volveré a apuntarme a este reto...

Reto "Autores De la A a la Z 2023": Se trata de leer autores y completar el abecedario con la inicial de sus apellidos. Nunca lo he conseguido, pero me resulta un reto divertido. He rellenado 20 letras de 24, y 3 de las 5 especiales, así que este año no me ha ido tan mal. Seguramente el año que viene volveré a apuntarme.

Reto 30 autoras: Se nos daba el nombre de treinta autoras para ir completando el cuadro, pero de las que venían sólo he leído dos.

Reto 12 libros pendientes en tu estantería: Se trataba de leer doce libros que tuviéramos en la estantería desde hace mucho tiempo, con el fin de aligerarla un poco. Sólo he rellenado 3 de los 12 que se pedían en el reto.

Reto "Locura Conjunta": Se trataba de completar las 36 premisas que pedía el reto, aunque llegó un momento en que algunas me parecían demasiado infantiles y fantásticas. Aun así he rellenado 31 premisas.

PopSugar Reading Challenge 2023: Se trata de completar las 40 categorías que aparecen en el reto. Hace años que sigo este reto, que viene de un blog anglosajón, traduciéndome todas antes de empezar el año. Este año he descubierto que hay un foro literario donde se traducen y se comentan las categorías. Es un reto que me gusta porque es muy diverso y varía mucho de un año a otro. He completado 32 categorías de 40, y en el nivel avanzado, 5 de 9.

Reto 50 libros Sintonía Literaria: Se trataba de rellenar las 50 casillas del reto. He completado 46 de 50, por lo que no me ha ido tan mal.

Reto Pecera 50: Se trata de completar las 50 premisas que se dan en el reto a lo largo del año. He completado 47 de 50, y 7 de 8 comodines, así que éste se podría dar por superado.

Reto de Lectura UNAV 2023: Se trata de completar las doce lecturas, una por cada mes del año, aunque yo lo completo sin el orden del reto. He completado 7 de 12.

Reto "Leyendo al mundo 2023": Se trataba de completar las 24 premisas que daba el reto. He completado 17 de 24.

Reto "Viajamos con los libros 2023": Se trataba de rellenar cada país del mundo según transcurriera en él la trama o según el autor fuera de ese país. Obviamente se necesitaría hacer un reto de algo más de un año para completar un reto así, pero ha sido fascinante. He terminado con 9 países con la trama y el autor completos, casi todos de Europa; 12 países donde transcurre la trama, pero sin autor de ese país; ninguno que tenga el autor pero no la trama. Obviamente es más sencillo rellenar países por la trama de la novela.

Reto 100 palabras 100 portadas: Se trata de completar las siguientes categorías con imágenes o palabras que aparezcan en las portadas de los libros que nos fuéramos leyendo. He completado 65 de 100.

Y hasta aquí el balance de retos de 2023. El año que viene, más y mejor.

Los cinco mejores y los cinco peores

Está terminando el año y siempre me gusta hacer una recopilación de los cinco mejores libros que he leído, y no tanto, de los cinco peores. Es que marcar un libro como "malo" no me gusta, pero a veces leemos cosas que no nos gustan, y lo cierto es que me cuesta mucho más rellenar esa lista. En cuanto a los mejores, siempre tengo que descartar, porque me salen muchos más de los que pretendo poner.

LOS CINCO MEJORES DE 2023: 

En orden de mejor a peor, según mi punto de vista, y no por ello tiene que ser mejor o peor, pero por una mezcla de buena trama, bien escrito, que me enganchó mucho y que me dejó descolocada, he aquí los cinco:

1.- La rebelión de los buenos, de Roberto Santiago. Le pongo como el mejor libro leído este año, porque para mí fue una lectura magnífica, una de esas lecturas que el cuerpo te pide más y más. Ya había leído del autor Ana, y sabía que éste no me iba a decepcionar. Tan bien hablé de él que mi hermano, abogado de profesión, me lo pidió para leérselo.

2.- El problema final, de Arturo Pérez-Reverte. Un libro que no sea extenso no tiene por qué ser malo, y en sus últimas novelas Pérez-Reverte ya ha desechado lo que sobra y nos muestran novelas en las que no sobra ni falta nada. En esta novela, emulando a Sherlock Holmes, nos deja todos los ingredientes para disfrutar... con un giro muy inesperado al final.

3.- La armadura de la luz, de Ken Follett. No en vano es uno de los mejores escritores del mundo. La narrativa de Follett nos encandila de principio a fin. Es una magnífica novela que se disfruta muchísimo. Pero es que es tan buen narrador, tan buen contador de historias...

4.- La voz de los valientes, de Rafael Tarradas Bultó. Creo que éste es el tercer libro que leo de este autor, y a medida que va publicando novelas me gusta más y más. Disfruté mucho con este libro de espionaje en la Alemania nazi. Además, después de haber leído el libro, he visto el castillo de la portada en varios vídeos por internet (castillo de Fallstein, República Checa).

5.- Las garras del águila, de Karin Smirnoff. Tenía dudas sobre la nueva escritora para continuar con la saga de Lisbeth Salander, ya que el anterior no me gustaba mucho, pero he de reconocer que, pese a la amplitud del libro, engancha tanto que lo leí en dos días. Digna sucesora de Stieg Larsson.

LOS CINCO PEORES DE 2023:

1.- Los muertos sí hablan, de Eba Martín Muñoz. Con este libro me pasó una cosa curiosa y es que la autora, que veranea por aquí, se lo regaló a alguien que, a su vez, me lo regaló a mí. El libro estaba desestructurado y no decía nada. Era un popurri de cosas que la autora debería depurar, y mucho.

2.- El triángulo de la vida, de Francisco Mir. Como conozco al autor, me sorprendió cuando vi un libro de él. Pensaba que merecería la pena, pero lo cierto es que me decepcionó porque da muchos datos en poco tiempo y eso termina agobiando al lector.

3.- Historias de mujeres casadas, de Cristina Campos. El finalista del Premio Planeta 2022 me decepcionó. Aunque no está mal escrito, la historia deja mucho que desear. Me aburrió hasta el infinito.

4.- Vuela lejos, de Kristin Hannah. Con esta autora me ha pasado lo que ocurre muchas veces: escribió El Ruiseñor, que me parece una obra de arte, pero sus obras siguientes -desde mi punto de vista- no estaban a la altura.

5.- La librería en la colina, de Alba Donati. Adoro las novelas sobre libreros y librerías, pero ésta necesita mucho de depuración. Me aburrió bastante, y eso que la idea no era mala. 

"Nadie daba un duro"

 

Cruz Roja ha lanzado un cortometraje dirigido a los perceptores del ingreso mínimo vital, dirigido por Benito Zambrano, que me ha encantado. Se trata de una mujer adulta, Carmen (Carmen Blanco), que se encuentra viviendo con su madre (María Galiana) después de haber abandonado a su marido y haberse quedado sin trabajo.

Todos los días va al parque a robar flores, porque a su madre le gustan, pero termina haciéndose amiga del jardinero (Alfonso Texido), que le recomienda qué flores coger. Y ella le explica que nadie da un duro por ella, que no hay manera de conseguir trabajo. Él le dice que sí, que todo es posible, que él se apuntó a un curso y consiguió el trabajo de jardinero que le gusta mucho. Así que ella se apunta a un curso de la Cruz Roja para conseguir trabajo...

El enjambre

Como acababa de leerme la novela anterior de estos autores no me costó mucho coger la segunda, que es magistral. Espero que sigan sacando más historias sobre Elsa Braumann.

Elsa y Melita han escapado por los pelos de Oporto; se encuentran en un barco con rumbo a Argentina, pero el barco es interceptado por un submarino estadounidense que se lleva a Elsa Braumann al fondo del mar. Allí el capitán le explica que la envían de nuevo a España donde tendrá que trabajar para los americanos.

Muy a su pesar, Elsa desembarca en Galicia, donde el cónsul americano Ian Lancaster le dice que tiene que robar las notas de una doctora alemana que se encuentra en Vigo.

Bertha von Harbou es una prestigiosa científica nazi que escribe sus ideas en un cuaderno rojo. Elsa, convertida en Margaretha von Wagner, se convertirá en su intérprete, pero la vigilante de la Gestapo Irma Gulsch no le quita los ojos de encima. Bertha le confiesa a la intérprete que Irma es, en realidad, su carcelera.

Todo esto llega en forma de manuscrito al Ministerio de Propaganda, El Enjambre, donde el censor José Luis Merinero se encariña con la protagonista, La Abeja, y no puede creer que Irma Gulsch termine asesinando a Elsa. Lo que tampoco espera es que llegue a conocer a la verdadera Elsa Braumann y que las notas copiadas del cuaderno de la científica las quiera todo el mundo… 

LOS AUTORES:

José Gil Romero (Las Palmas de Gran Canaria, 1971) y Goretti Irisarri (Vigo, 1974) forman un tándem creativo desde hace casi treinta años.

Comenzaron su colaboración en la escritura y dirección de cortometrajes y han sido galardonados en diversos festivales durante sus años de trabajo conjunto en el mundo del guion. Junto con otros compañeros son los fundadores del colectivo cultural La Playa de Madrid.

Tras ello deciden dar el paso a la novela.

En 2021 publicaron con gran éxito La traductora, la primera aventura de Elsa Braumann.

Página web de los autores.

EL LIBRO:

Título original: El Enjambre

Autores: José Gil Romero y Goretti Irisarri

Editorial: Harper Collins (1ª edición, en 2023)

Número de páginas: 525

ISBN: 9788491398554

Valoración: 9/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

Luna lunera

Llevo desde ayer con gripe. Aunque hoy me he levantado, ahora veía esa luna que algo tiene de magia.

No recordaba lo que era tener gripe, cómo te deja el cuerpo. Espero estar mañana mejor.

El jinete sin cabeza

Junto al río Hudson, antes de que Nueva York existiera y cuando allí existía un asentamiento de holandeses, había allí un lugar llamado Sleepy Hollow. Corrían de boca en boca muchas leyendas y cuentos misteriosos, pero la más famosa era la del jinete sin cabeza.

Ichabold Crane es el nuevo maestro del lugar, que se ha fijado en Katrina Van Tassel, la hija del granjero más adinerado del lugar, y se ha propuesto conquistarla. Pero tiene un rival muy fuerte: Brom Bones, que quiere que se aparte de ella.

Una noche, al volver de una fiesta, Ichabold se encuentra con el jinete sin cabeza, que empieza a perseguirle y le tira la cabeza.

Ichabold desaparece y al día siguiente encuentran la calabaza que él pensó que era la cabeza del jinete sin cabeza.

Esta novela corta es la base de la película que tan magistralmente llevó a la pantalla Tim Burton.

EL AUTOR:

Washington Irving (Nueva York, 1783 - Sunnyside, 1859) fue un escritor norteamericano, perteneciente al mundo literario del costumbrismo. Fue el primer autor americano que se sirvió de la literatura para hacer reír y caricaturizar la realidad, creando además el estilo coloquial americano, que después utilizarían Mark Twain y Ernest Hemingway. Aunque se mantuvo al margen de los movimientos políticos y sociales que lo alteraban todo, fue el representante perfecto del romanticismo americano. Pero lo que capta del espíritu romántico son sus rasgos más superficiales: el amor al pasado, al medievo, a lo fantástico y a las leyendas, o el impulso viajero que a tantos escritores y artistas llevó a deleitarse con las ruinas.

Hijo de un rico mercader británico que había luchado en la Revolución junto a los rebeldes, después de prepararse para dedicarse a la abogacía, Irving dejó esta carrera y la sustituyó por la de la literatura, escribiendo para varios periódicos y publicando en 1807-1808, junto a su hermano William Irving y su amigo J. K. Paulding, una serie de ensayos y poemas satíricos recogidos en un libro llamado Salmagundi o extravagancias y opiniones del señor Lancelot Langstaff y otros (1808).

Este libro fue seguido por la parodia de gran éxito Historia de Nueva York desde el Origen del Mundo hasta el Final de la Dinastía Holandesa (1809). Irving lo presenta como un supuesto estudio realizado por un personaje inventado por él: el holandés Diedrich Knickerbocker. La obra reflejaba tan bien la mentalidad de los americanos descendientes de holandeses que durante mucho tiempo el nombre de ese personaje sirvió para designarlos. Se la considera la primera muestra de la prosa humorística en las letras americanas.

Durante los siguientes años, Washington Irving luchó (sin éxito) por salvar el negocio familiar de la quiebra. Para ello, incluso llegó a viajar a Inglaterra, donde conoció a Walter Scott, Thomas Moore, Thomas Campbell y John Murray, entre otros. A su vuelta, animado por Walter Scott, escribió El libro de los bocetos, una serie de ensayos y cuentos escritos bajo el seudónimo de "Geoffrey Crayon, Gent", y publicado en Estados Unidos en 1819-20, en varios volúmenes, y en formato de libro en Inglaterra, en 1820. Este libro, que contiene retratos de la vida inglesa ("The Christmas Dinner", "Westminster Abbey", etc.), ensayos sobre tópicos americanos y adaptaciones americanas de cuentos populares alemanes (incluyendo "Rip Van Wilke" y "The Legend of Sleepy Hollow"), hizo de él un hombre célebre en ambos continentes. A esto siguieron otros trabajos populares, entre ellos Bracebridge Hall (1822).

Algunos de sus siguientes trabajos fueron inspirados por su período como diplomático en España (1826-1829), entre ellos una biografía de Cristóbal Colón (1828) y las Leyendas de la Alhambra (1832), obra a la que añadió algunos capítulos en 1857. Irving escribió estas leyendas inspirándose en cuentos y leyendas populares. Como estudioso de la historia y el folclore, el escritor norteamericano se quedó impresionado de la riqueza de historias antiguas que había en España, y elaboró sus famosos cuentos con el material que recogió. Después se unió al mundo literario de Londres como secretario de la legación de Estados Unidos (1829-1832) y volvió a América en 1832, donde tuvo una bienvenida entusiasta por ser el primer autor americano que había conseguido fama mundial.

Entre sus últimas obras se encuentran The Crayon Miscellany (1835), Astoria (1836), donde cuenta el desarrollo del comercio de pieles de John Jacob Astor, y varias biografías, como la de Oliver Goldsmith, que apareció en 1849, la de George Washington (1855-59) y la de Mahoma (1850). Póstumamente aparecieron sus obras completas, Works, en 21 volúmenes, así como unos borradores agrupados como Spanish Papers.

Irving fue uno de los primeros prosistas de las letras norteamericanas. Estudioso sin ser erudito, más que a la cualidad de su obra, debe su fama al carácter de ésta. Gran parte de esa fama no le vino por lo que hizo, sino por ser el primero en hacerlo. Los primeros cuentos cortos, algo tan característico de la literatura norteamericana, los escribió él. También fue el primero que hizo del humor, de la sátira burlesca, un arma literaria. Irving se recreaba en el detalle, disfrutaba con las descripciones y siempre de una manera sencilla, sin el menor rebuscamiento.

Perfecto romántico por su amor a la historia pasada que, como ciudadano de un país recién creado, debe buscar en Europa, y muy atraído por lo exótico y pintoresco, encontró en España una fuente de inspiración inagotable, y aunque en sus escritos sobre España falta el rigor científico, no carecen de encanto.

EL LIBRO:

Título original: The Legend of Sleepy Hollow

Autor: Washington Irving

Traductor: Félix Riaño

Editorial: LocutorCo para Apple (1ª edición, en junio de 2023)

Número de páginas: 72

Valoración: 8/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto 50 libros Sintonía Literaria: Un libro que siempre quisiste leer.

Asesinato en el Orient Express

Ayer por la tarde, aprovechando que todo estaba abierto, me llevé a mis sobrinas de 9 y 11 años de compras, y como grandes lectoras que somos las tres, entramos en una librería para comprarnos unos libros. Lo cierto es que ir con ellas es una gozada, sobre todo porque me preguntaron de qué iba el libro que había comprado. Es cierto que ya lo he leído más veces, pero es una reedición con ilustraciones que he vuelto a disfrutar como la primera vez.

Agatha Christie es una maga del crimen y especialmente esta novela es una obra maestra. 

Hércules Poirot viene desde Siria, donde le han pedido ayuda como detective. Ya en el Taurus Train que les lleva hasta Estambul coincide con dos personas con las que compartirá viaje en el Oriente Express; se trata del coronel Arbuthnot y de la institutriz Debenham, los dos ingleses. Sin querer, escucha conversaciones de los dos que le servirán de ayuda para después.

La idea de Poirot es quedarse unos días en Estambul, ciudad que no conoce, pero un telegrama le requiere urgentemente en Londres. No suele haber problemas de gente para dicho tren, pero ese día especialmente va lleno. Pero su gran amigo Bouc, director de la Compagnie Internationale des Wagons Lits, le ayuda a conseguir una litera en el tren.

Cuando llevan dos días de trayecto, el tren tiene que parar debido a una ventista el  señor Ratchett, un siniestro millonario que no agrada a nadie en el tren, aparece apuñalado en su compartimento. El médico griego Constantine es el que certifica la muerte del señor Ratchett, y Bouc pide ayuda a Poirot para resolver el caso, ya que se encuentran en Yugoslavia y no hay policía en el tren. Entre Poirot, Constantine y Bouc comienzan a entrevistar a todos los pasajeros del vagón de Calais: los condes Andrenyi, el coronel Arbuthnot y la institutriz Debenham, la princesa rusa Dragomiroff y su doncella Schmith, el agente de Ford Foscarelli, el comerciante Hardman, la maestra americana Hubbard, la sueca Ohlsson, el secretario de la víctima MacQueen y el criado de la víctima Masterman, y el encargado del coche cama Michel.

Todas las conjeturas les llevan a un terrible asesinato cometido hace unos años en Estados Unidos: una niña pequeña, Daisy Armstrong, fue secuestrada por una banda que pidió dinero a la familia, pero la niña apareció brutalmente asesinada después de que la banda de malvados recibiera el dinero del rescate. El jefe de la banda era Cassetti, que se retiró millonario y se hacía llamar Ratchett. Sin duda, muchos del tren deseaban la muerte, pero lo que no se podía esperar es que el asesinato hubiera sido planificado con mucha anterioridad por doce personas que, de una manera u otra, habían estado relacionadas con la familia Armstrong, donde los padres fallecieron, una criada se suicidó...

La mente deductiva de Poirot es magistral.

LA AUTORA:

Agatha Christie es conocida en todo el mundo como la Dama del Crimen. Es la autora más publicada de todos los tiempos, tan sólo superada por la Biblia y Shakespeare. Sus libros han vendido más de un billón de ejemplares en inglés y otro billón largo en otros idiomas. Escribió un total de ochenta novelas de misterio y colecciones de relatos breves, diecinueve obras de teatro y seis novelas escritas con el pseudónimo de Mary Westmacott. Probó suerte con la pluma mientras trabajaba en el hospital durante la Primera Guerra Mundial, y debutó con El misterioso caso de Styles en 1920, cuyo protagonista es el legendario detective Hércules Poirot, que luego aparecería en treinta y tres libros más. Alcanzó la fama con El asesinato de Roger Ackroyd en 1926, y creó a la ingeniosa miss Marple en Muerte en la vicaría, publicado por primera vez en 1930. Se casó dos veces, una con Archibald Christie, de quien adoptó el apellido con el que es conocida mundialmente como la genial escritora de novelas y cuentos policiales y detectivescos, y luego con el arqueólogo Max Mallowan, al que acompañó en varias expediciones a lugares exóticos del mundo que luego usó como escenarios de sus novelas. En 1961 fue nombrada miembro de la Real Sociedad de Literatura y en 1971 recibió el título de Dama de la Orden del Imperio Británico, un título nobiliario que en aquellos días se concedía con poca frecuencia. Murió en 1976 a la edad de ochenta y cinco años. Sus misterios encantan a lectores de todas las edades, pues son lo suficientemente simples como para que los más jóvenes los entiendan y disfruten pero a la vez muestran una complejidad que las mentes adultas no consiguen descifrar hasta el final.

Página web de la autora.

EL LIBRO:

Título original: Murder on the Orient Express

Autora: Agatha Christie

Traductor: Eduardo Machado Quevedo

Editorial: Lunwerg (1ª edición, en noviembre de 2023)

Número de páginas: 221

ISBN: 9788419875105

Valoración: 10/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto Genérico: Clásicos.

* Reto "Locura Conjunta": Agatha Christie.

* Reto "50 libros Sintonía Literaria": Un libro publicado antes de que nacieras [1934].

* Reto 100 palabras 100 portadas: Vehículos a motor.

Miniaturas

Mis sobrinas y yo fuimos ayer a una juguetería y nos deleitamos entre las estanterías. No salieron con las manos vacías, pero me sirvió para tantearlas para los Reyes Magos.

Estuvimos viendo las miniaturas que se ponen en estanterías, que son preciosas…

Africanus. Novela gráfica

La novela gráfica de Africanus es un libro que engancha desde el principio, aunque no he leído el libro original de Santiago Posteguillo.

Corre el año 219 a. C. Aníbal el cartaginés carga sobre Italia, acercándose por el norte, con un único elefante superviviente y perdiendo la visión de un ojo. Las tropas romanas no pueden con él. Dos generales escipiones mueren luchando contra él, pero el joven Publio Cornelio Escipión intenta luchar contra él y, para ello, le pide al senado que le manden a Hispania para luchar contra Asdrúbal, hermano de Aníbal, que tiene orden de llegar a Roma desde el ñor mientras Aníbal lo hace desde el sur.

Pero Publio Cornelio Escipión, en inferioridad numérica, ya ha comenzado a asediar a Asdrúbal.

Publico Cornelio Escipión fue apodado Africanus.

LOS AUTORES:

Iván García es un ilustrador e historietista asturiano, que debutó en diversos fanzines locales. Colaboró en tebeos asturianos como El Gomeru, en publicaciones dirigidas al público gay como AGE o Claro que sí Cómics y en otras revistas como Kiss Comix. Está ligado al IG-Studio de producción editorial y publicitaria.

David Domínguez (Barcelona, 1975) es licenciado en Humanidades por la Universitat Pompeu Fabra. Ha ejercido como traductor, articulista y crítico cinematográfico. Como guionista ha trabajado tanto en televisión como en cómic.

EL LIBRO:

Título original: Africanus

Autores: Iván García (ilustrador) y Davíd Domínguez (textos)

Editorial: Ediciones B (1ª edición, en febrero de 2023)

Número de páginas: 128

ISBN: 9788466669863

Valoración: 8/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto "Leemos España provincia a provincia": Tarragona.

* Reto 100 palabras 100 portadas: Grecia o Roma.

El demonio en el bosque

Erick y su madre Lena viajan buscando el campamento Grisha. Ellos tienen poderes oscuros mientras el resto de Grisha pueden domar a las aguas o a los vientos. El campamento Grisha está muy cerca de un pueblo humano.

Erick conoce a Annika y a su hermana Sylvi. Annika tiene un poder débil sobre las aguas mientras su hermana pequeña carece de poderes. Annika descubre que Erick es un amplificador y necesita los huesos de uno para incrementar su poder, así que le cita en un lago de noche. Como ella tiene poder sobre las aguas, las congela para matar a Erick. Pero aparece Lev, el hijo del jefe, que descubre lo mismo e intentan los dos matar a Erick para quedarse con sus huesos. Sin embargo, el poder de Erick es superior.

Erick vuelve herido al campamento Grisha, mientras deja atrás los cuerpos de Lev y Annika. Todos piensan que han sido atacados por los hombres del pueblo humano vecino.

Pero Lena sabe la verdad. Es hora de marchar de nuevo.

En realidad es una precuela de una serie que no hemos leído, pero como es anterior ahora tenemos curiosidad por leer la serie.

LAS AUTORAS:

Leigh Bardugo es la autora superventas del New York Times de La novena casa y la creadora del Grishaverse, que incluye hasta el momento la trilogía Sombra y hueso (adaptada a serie en Netflix), la bilogía Seis de cuervos, la bilogía El rey marcado, El lenguaje de las espinas y Las vidas de los santos. Sus relatos pueden encontrarse en múltiples antologías, incluida The Best American Science Fiction and Fantasy. Vive en Los Ángeles.

Página web de la autora.

Dani Pendergast es una ilustradora de Parkland, Florida, que estudió Bellas Artes en la Universidad de Siracusa. Ha trabajado para Apple, Boom! Studios, Mondo Tees y Wizards of the Coast, entre otros. Actualmente reside en Boston, Massachusetts.

Página web de la autora.

EL LIBRO:

Título original: Demon in the Wood

Autoras: Leigh Bardugo (textos) y Dani Pendergast (ilustraciones)

Editorial: Hidra (1ª edición, en octubre de 2022)

Número de páginas: 208

ISBN: 9788419266293

Valoración: 9/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

Feliz Navidad

Y en un día como hoy sólo me queda desear Feliz Navidad.

Una habitación propia

Virginia Woolf, transformada en Mary Beton en la novela, una escritora a la que le han encargado una conferencia sobre las mujeres y la literatura, nos revela en esta novela breve que cualquier mujer que quiera escribir requiere una habitación propia y tener una renta de quinientas libras al mes, que le proporcionen la intimidad y la seguridad de poder escribir un libro sin interrupciones o sin realizar otras labores.

En el libro viene a dar un repaso a la literatura, donde nombra a algunas mujeres escritoras y el poco reconocimiento que han tenido a lo largo de los siglos como escritoras. En un mucho, como otros muchos, que estaba vetado para ellas. 

Cabeza visible del Grupo de Bloomsbury -una de las generaciones de intelectuales más brillantes de la cultura británica- y novelista con un aura casi mítica, Virginia Woolf también fue maestra del ensayo. La frase que da título a este libro, "una mujer necesita dinero y una habitación propia para dedicarse a la literatura", generó gran controversia en su época y se ha malinterpretado hasta la extenuación. Donde unos vieron elitismo, Woolf quería reivindicar la figura de la mujer empoderada a través de sus escritos y de su independencia económica, como primer paso hacia la realización plena. Woolf se convirtió así en la autora de referencia de la segunda ola del feminismo, y nos ofrece una lectura intensa y emocionante que se ha convertido en un clásico contemporáneo.

LA AUTORA:

Virginia Woolf (Londres, 1882 - Lewes, Reino Unido, 1941) fue escritora británica. El nombre de Virginia Woolf figura junto con el de James Joyce, Thomas Mann o Franz Kafka entre los grandes renovadores de la novela moderna. Experimentando con la estructura temporal y espacial de la narración, perfeccionó en sus novelas el monólogo interior, procedimiento por el que se intenta representar los pensamientos de un personaje en su forma primigenia, en su fluir inconsciente, tal y como surgen en la mente. Algunas de sus obras más famosas, como La señora Dalloway (1925); Al faro (1927) o Las olas (1931), ejemplifican este recurso mediante un poderoso lenguaje narrativo en el que se equilibran perfectamente el mundo racional y el irracional.

Woolf fue además pionera en la reflexión sobre la condición de la mujer, la identidad femenina y las relaciones de la mujer con el arte y la literatura, que desarrolló en algunos de sus ensayos; entre ellos destaca, por la repercusión que posteriormente tendría para el feminismo, Una habitación propia (1932). No sólo abordó este tema en los ensayos, sino que también lo hizo en novelas como la inquietante y misteriosa Orlando (1928), en la que se difuminan las diferencias entre la condición masculina y la femenina encarnadas en el protagonista, un aristócrata dotado de la facultad de transformarse en mujer.

Hija de Sir Leslie Stephen, distinguido crítico e historiador, Virginia Woolf creció en un ambiente frecuentado por literatos, artistas e intelectuales. Tras el fallecimiento de su padre, en 1905, se estableció con su hermana Vanessa -pintora que se casaría con el crítico Clive Bell- y sus dos hermanos en el barrio londinenses de Bloomsbury,  que se convirtió en centro de reunión de antiguos compañeros universitarios de su hermano mayor, entre los que figuraban intelectuales de la talla del escritor E. M. Forster, el economista J. M. Keynes y los filósofos Bertrand Russell y Ludwig Wittgenstein, y que sería conocido como el "Grupo de Bloomsbury". Elementos comunes de esta heterogénea elite intelectual fueron la búsqueda del conocimiento y del placer estético entendidos como la tarea más elevada a la que debe entender el individuo, así como un anticonformismo político y moral.

En 1912, cuando contaba treinta años, se casó con Leonard Woolf, economista y miembro también del Grupo, con quien fundó en 1917 la célebre editorial Hogarth Press, que editó la obra de la propia Virginia y la de otros relevantes escritores, como Katherine Mansfield, T. S. Elliot o Sigmund Freud. Sus primeras novelas, Viaje de ida y Noche y día, ponen ya de manifiesto la intención de la escritora de romper los moldes narrativos heredados de la novelística inglesa anterior, en especial la subordinación de personajes y acciones al argumento general de la novela, así como las descripciones de ambientes y personajes tradicionales; sin embargo, estos primeros títulos apenas merecieron consideración por parte de la crítica.

Sólo con la publicación de La señora Dalloway y Al faro comenzaron a elogiar los críticos su originalidad literaria. En estas obras llaman ya la atención la maestría técnica y el afán experimental de la autora, quien introducía además en la prosa novelística un estilo y unas imágenes hasta entonces más propios de la poesía. Desaparecidas la acción y la intriga, sus narraciones se esfuerzan por captar la vida cambiante e inasible de la conciencia.

Influida por la filosofía de Henri Bergson, experimentó con especial interés con el tiempo narrativo, tanto en su aspecto individual, en el flujo de variaciones en la conciencia del personaje, como en su relación con el tiempo histórico y colectivo. Así, Orlando constituye una fantasía libre, basada en algunos pasaje de la vida de su amiga y también escritora Vita Sackville-West, en que la protagonista vive cinco siglos de la historia inglesa. En Las olas presenta el "flujo de conciencia" de seis personajes distintos, es decir, la corriente preconsciente de ideas tal y como aparece en la mente, a diferencia del lógico y bien trabado monólogo tradicional.

Virginia Woolf escribió también una serie de ensayos que giraban en torno a la condición de la mujer, en los que destacó la construcción social de la identidad femenina y reivindicó el papel de la mujer escritora, como en Una habitación propia. Destacó a su vez como crítica literaria, y fue autora de dos biografías: una divertida recreación de la vida de los Browning a través de los ojos de su perro (Flush) y otra sobre el crítico Robert Fry (Fry). En uno de los accesos de una enfermedad mental que había obligado a ingresarla en varias ocasiones  a lo largo de su vida, el 28 de marzo de 1941 desapareció de su casa de campo, hasta que días después su cuerpo fue hallado en el río Ouse.

EL LIBRO:

Título original: A Room of One's Own

Autora: Virginia Woolf

Traductora: Catalina Martínez Muñoz

Editorial: Alma (1ª edición, en 2022)

Número de páginas: 126

ISBN: 9788418395802

Valoración: 8/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto Genérico: Una obra de teatro, poesía o ensayo (ensayo).

* Reto "Autores De la A a la Z", ocupando la W.

* Reto "50 libros Sintonía Literaria": Un clasicazo literario.

* Reto "Pecera 50": Un libro publicado en el siglo XIX.

* Reto 100 palabras 100 portadas: Para sentarse o tumbarse.

No nos tocará la lotería…

No nos tocará la lotería, pero siempre nos quedarán los momentos en familia para disfrutar.

Hoy mi novio y yo nos hemos levantado con ardor, y parece ser que fue algo de la cena, aunque cenamos y bebimos cosas diferentes.

Pero va pasando…

Bienvenidos al Polo Norte

Hoy hemos estado en un lugar entrañable, bonito y luminoso, con muchísima decoración navideña. Y hemos estado muy bien.

Reto de lectura UNAV para 2024

Desde el blog Leyendo se entiende la gente de la Universidad de Navarra, vuelvo a apuntarme nuevamente al reto de lectura para 2024. El reto consiste en rellenar las premisas correspondientes a cada mes:

Enero: Inicios de novelas: los mejores comienzos de libros: Aniquilación, de Michel Houellebecq

[Algunos lunes de los últimos días de noviembre, o de principios de diciembre, tenemos la sensación, sobre todo si uno es soltero, de estar en el corredor de la muerte].

Febrero: Novelas epistolares: obras escritas en forma de carta: Los incomprendidos, de Pedro Simón

Marzo: Flores: libros que huelan a primavera: Cara de pan, de Sara Mesa

Abril: Novelas de lectores: libros sobre amantes de la lectura: La Biblioteca de la Medianoche, de Matt Haig

Mayo: Exilio: novelas sobre los que tuvieron que irse: El latido del mar, de Jorge Molist

Junio: Ciencia ficción: novelas distópicas y de ciencia ficción: Tenebrosa, de Hubert y Mallié

Julio: Narrativa deportiva (JJOO): libros para una maratón lectora: Correr, de Jean Echenoz

Agosto: Lugares imaginados: novelas sobre mundos irreales: Cuatro por cuatro, de Sara Mesa

Septiembre: Pelirrojos: novelas con protagonistas pelirrojos: Los Vengadores de Goliath, de Diego Saiz Fernández

Octubre: Ceguera: ojos que no ven, letras que sí sienten.

Noviembre: Librerías: novelas sobre esos espacios llenos de historias: Asesinato entre libros, de Kate Carlisle

Diciembre: Navidad: novelas sobre la Navidad: Navidad, dulce Navidad, de Joanne Fluke

Las instrucciones se encuentran AQUÍ. La concesión que hago es que no leeré los libros en orden, sino como vayan llegando.

El primer cuento de Navidad

Hacía mucho tiempo que no leía un cuento de Navidad que no me aburriera. Éste lo he empezado y no he podido parar de leer hasta terminarlo. Es un cuento precioso.

En primera persona habla el Calendario de Adviento, que explica que fue creado en Alemania por una señora que se llamaba Frau Grettien, una mujer que, harta de escuchar a sus hijos preguntar cuándo llegaba la Navidad, dibujó un calendario con ventanas cerradas, que tenían que abrir una a una hasta el día de Nochebuena.

Corre el año 2016 y nuestro Calendario de Adviento se cuela en una casa, desde sus ventanas observa a la familia: un matrimonio joven que tiene una hija adolescente y dos mellizos. Son los pequeños los que se alternan para abrir las ventanas del Calendario, mientras la adolescente se ha encerrado en su cuarto porque dice que le han cortado el pelo fatal. Y también está la abuela Lydia, una señora moderna que cree en lo espiritual del Tíbet y corre maratones.

Y el último día deciden abrir la última ventana todos juntos. Y llega la magia, porque todos ven un viaje en familia…

LA AUTORA:

Carmen Posadas reside en Madrid desde 1965, aunque pasó largas temporadas en Moscú, Buenos Aires y Londres, ciudad en la que su padre desempeñó cargos diplomáticos. Comenzó escribiendo para niños y en 1984 ganó el Premio Ministerio de Cultura. Es autora, además, de ensayos, guiones de cine y televisión, relatos y varias novelas entre las que destaca Pequeñas Infamias, galardonada con el Premio Planeta 1998.

Sus libros han sido traducidos a veintitrés idiomas y se publican en más de cuarenta países. La acogida internacional, tanto de lectores como prensa especializada, ha sido inmejorable. Pequeñas Infamias recibió excelentes críticas tanto en The New York Times como en The Washington Post. En el año 2002 en la revista Newsweek se saludaba a Carmen Posadas como "una de las autoras latinoamericanas más destacadas de su generación".

Otros galardones son el Premio Apeles Mestres de literatura infantil y en el año 2008, el Premio de Cultura que otorga la Comunidad de Madrid.

Página web de la autora.

EL LIBRO:

Título original: El primer cuento de Navidad para que dejes salir al niño que llevas dentro

Autora: Carmen Posadas

Editorial: Suchard (1ª edición, en noviembre de 2016)

Número de páginas: 46

ASIN: B01MTSS3R3

Valoración: 8/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto 100 palabras 100 portadas: Animales mamíferos.

"Ocean's Eleven"

Adoro la película de Ocean's Eleven. Me gusta cómo está estructurada, el tema y, por supuesto, el reparto de lujo. Mi novio no había visto la películas, así que la hemos visto, y qué gozada volverla a ver.

Dany Ocean (George Clooney) está dispuesto a robar tres casinos en Las Vegas. En la caja fuerte del Bellagio se guarda el dinero acumulado de tres casinos, y está bien guardado a recaudo de Terry Benedict (Andy García), que además se ha echado de novia a Tess (Julia Roberts), la ex mujer de Ocean.

Para planearlo todo, llama a su socio Rusty (Brad Pitt), y entre los dos buscan los puntos débiles y la gente que va a entrar a robar junto a ellos. Rusty enseguida descubre que Dany no lo hace por el dinero, sino por la chica.

Chico & Rita. Press Book

Chico y Rita es la historia de dos jóvenes cubanos que se conocen en 1948. Él es pianista que recorre los bares americanos y ella es una bella cantante. Se encuentran en un bar y se enamoran. Desde la primera noche juntos deciden que están hechos el uno para el otro.

Pero a ella la ofrecen un contrato en Nueva York y se marcha. Mientras él compone una canción para ella y decide marchar detrás y sobrevivir. Cuando al final la encuentra deciden casarse en Las Vegas, pero él nunca llegará a la cita porque es deportado a La Habana.

Y ahora es complicado porque Fidel Castro ha llegado al poder.

LOS AUTORES:

Fernando Trueba (Madrid, 1955) es director de cine, guionista y productor español. Cursó estudios en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, donde coincidió con otras futuras figuras relevantes del cine español, como Antonio Resines.

Su primera película, Ópera prima, estrenada en 1980, tuvo gran repercusión entre el público y pasó a ser considerada una de las comedias madrileñas por excelencia. Durante la década de los 80 estrenó otros filmes, como la adaptación de Sé infiel y no mires a quién o El año de las luces, premiada en el Festival de Cine de Berlín.

En los años 90 también fue aclamado por la crítica gracias a Belle Époque, galardonada con nueve premios Goya y con el Premio Óscar a la mejor película de habla no inglesa. A finales de la década, estrenó La niña de tus ojos, multipremiada en la ceremonia de los Premios Goya.

Cabe destacar el interés musical del cineasta, reflejado en sus películas desde Mientras el cuerpo aguante o Calle 54, hasta Chico y Rita, una película de animación en colaboración con Javier Mariscal y nominada a los premios Óscar.

En los últimos años ha realizado obras como El artista y la modelo, La reina de España o El olvido que seremos, una coproducción colombiana basada en la novela homónima de Héctor Abad Faciolince.

Página web del director.

Javier Mariscal (Valencia, 1950) es un diseñador español cuya actividad está ligada a un amplio abanico de disciplinas dentro del diseño. Nació en una gran familia en los días más oscuros de la era de la posguerra española. El Mediterráneo, la albufera, la luz, las amistades, los bares, las calles y la alegría de vivir de manera irrevocable han marcado su trayectoria profesional y personal. Desde muy joven, ya miraba el mundo imaginando nuevas formas, historias y personajes mientras escapaba de los estereotipos y etiquetas. El diseño de mobiliario, el interiorismo, el diseño gráfico, el paisajismo, la pintura, la escultura, la ilustración, el diseño web y multimedia y la animación son objeto de su actividad profesional.

Desde 1970 vive en Barcelona, donde comenzó a cursar los estudios de diseño en la Escuela Elisava, estudios que abandonó y decidió seguir sus propios impulsos creativos. Inspirándose en el ambiente que le rodeaba, desarrolló sus primeras elaboraciones artísticas de forma autodidacta. Sus primeros pasos como artista se dieron en el mundo del cómic underground con publicaciones como El Rrollo enmascarado, Star o el álbum Nasti de Plàstic. En estos años trabajó con los historietistas Nazario y Montesol.

En 1980, Javier Mariscal diseñó el conocido taburete Dúplex, que se convirtió en un auténtico símbolo de la época. El taburete destaca por su forma divertida y gráfica, que rompe con la popularidad del taburete tradicional sin perder la comodidad y resistencia. Sus primeros pasos como diseñador de mobiliario le convirtieron muy pronto en un artista de referencia internacional. En 1981 participó en la exposición Memphis, an-International Style de Milán, y en 1987 expuso en el Centro Georges Pompidou de París.

Sin duda, una de las obras más famosas de Mariscal es el perro Cobi, la icónica mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona'92. Además de Cobi, creó a Petra, la icónica niña, amiga y compañera de Cobi, que fue la figura de los Juegos Paralímpicos de Barcelona'92.

En 1989, Javier Mariscal fundó el Estudio Mariscal y colaboró en diversos proyectos con arquitectos y diseñadores como Arata Isozaki o Fernando Salas. Entre sus trabajos más importantes de estos años destacan el interiorismo y la gráfica de la tienda H&M de Barcelona, la colección para el contract de Uno Design, la planta 11 del Gran Hotel Domine de Bilbao (del grupo Hoteles Silken), la imagen gráfica de la 32ª edición de la America's Cup, la imagen y comunicación de Camper for Kids, la exposición sobre su trabajo Mariscal Drawing Life en el Design Museum de Londres o la pérgola escultórica para el Hospital Río Hortega de Valladolid.

En 1995 nació Twipsy, otra de las mascotas de Javier Mariscal, elegida como figura para la Expo'2000 de Hánover. El éxito de esta mascota dio lugar a la serie Twispy, donde el protagonista es un mensajero del espacio virtual que viaja por internet.

Ese mismo año diseñó para la productora italiana Moroso la colección de muebles Amoros, que incluye uno de sus muebles más famosos: el sillón Alexandra, cuyo uso del color relaciona el estilo vitalista y extrovertido de los objetos de Mariscal.

Colors es otro de los grandes espectáculos artísticos de Mariscal. Se trata de una obra de teatro de carácter multidisciplinario que, ideado por él, narra de forma libre y el origen del universo a través de los colores. La obra se estrenó en 1999 en el Festival de Peralada (Girona), y se extendió a España y Latinoamérica. El protagonista fue otra criatura de Mariscal: el robot Dimitri.

En los años siguientes empezó a presentar varios proyectos anuales, tanto a nivel nacional como internaciones. En 2005 creó varios objetos para la colección infantil Me Too, de Magis, una fructífera colaboración que continúa actualmente; la imagen de Bancaja; o el logo de la nueva marca de bolsos de Camper. En 2006 participó en ARCO con la escultura Crash! y la decoración del Teatro del Bosque de Móstoles (Madrid). En 2007 diseñó el libro 1080 recetas de cocina, de Simone Ortega. También se presentó al Salón del Mobile de Milano con sus piezas de mobiliario infantil para Magis. En 2008 volvió a Milán para presentar la colección de Uno Design para el contract. También viajó a Londres para diseñar la nueva imagen de Framestore; e inauguró en Valladolid la pérgola escultórica para el Hospital Río Hortega.

Además de estos trabajos, ha publicado dos monografías: Mariscal Drawing Life y Sketches. También ha impulsado iniciativas como la nueva Ley del Menor en la Generalitat de Catalunya o la exposición retrospectiva Mariscal en La Pedrera.

Otra obra famosa de Mariscal es Los garriris (1974), una serie de historietas creadas para en fanzine De Qvuommic, y que en 2017 llegaron a la galería Pepita Lumiere de Valencia en forma de exposición. En esta galería también realizó una exposición titulada La luz de Valencia. También firmó el polémico cartel de La Mercè 2017, muy luminoso, con colores vivos y vibrantes que recorren frenéticamente la composición de la mano de pequeñas ilustraciones que evocan elementos de la ciudad y que acompañan a la ilustración principal.

Una prueba más de su condición de artista interdisciplinar es la presentación en 2010 del largometraje de animación Chico y Rita, que dirigió junto a Fernando Trueba, trabajo acompañado del cómic Chico & Rita, editado por Sinsentido. La película ganó un Premio Goya y estuvo nominada a los Óscar. En 2012 dibujó el cartel del film El artista y el modelo, de Trueba; en 2013 diseñó el cartel y los créditos de la película Los Amantes Pasajeros de Pedro Almodóvar; y en 2016, el cartel de la película Spain in a day, de Isabel Coixet.

Otros trabajos de Mariscal son la campaña Mediterránea de Codorniú, el packaging promocional para la campaña de verano Estrella Damm 2013, la imagen de Hello Kitty Mariscal para la empresa japonesa Sanrio, la exposición Todas as Cores de Mariscal en el Instituto Tomie Ohtake de Sao Paulo o la exposición The Art Player en el Seoul Arts Center en Corea. 

Entre los diferentes premios y reconocimientos recibidos a lo largo de su carrera cabe destacar el Premio Nacional de Diseño que le concedió el Ministerio de Industria español en 1999. En 2011 fue galardonado con el Premi Nacional de Disseny de Catalunya en la categoría de diseño. En 2001 recibió el Premio Laus. En 2006 le invistieron como miembro honorario de la Royal Design Industry.

Página web del diseñador.

EL LIBRO:

Título original: Chico & Rita

Autores: Fernando Trueba y Javier Mariscal

Editorial: Libro Móvil para iPhone (2010)

Número de páginas: 12

Valoración: 9/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

El cuento más hermoso del mundo

Esta novela corta nos narra la historia de un joven que quiere ser escritor y tiene muy buenas ideas pero, a la hora de plasmarlas en el papel, pierden la magia.

Así conoce al narrador de la historia, cuyo nombre desconócenos, pero que parece regentar un bar con billares. Allí aparece Charlie Mears muchos días para hablar, pero a veces le pide permiso para escribir porque en su casa no tiene sitio.

Y empieza a contarle la historia imaginada de una galera, con su descripción exacta aunque nunca ha visto ni leído nada del tema. El narrador, con curiosidad, le compra la historia por cinco libras que servirán a Charlie para comprar libros. Pero queremos saber más del cuento y Charlie se dispersa con la poesía de otros, olvidando su historia.

Al final llegamos a la conclusión de que el cuento más hermoso del mundo nunca lo vamos a conocer porque está en la imaginación de Charlie.

EL AUTOR:

Rudyard Kipling (Bombay, 1865 - Londres, 1936) fue un narrador y poeta inglés, controvertido por sus ideas imperialistas y considerado uno de los más grandes cuentistas de la lengua inglesa. Pertenecía a una familia de origen inglés (su padre, John Lockwood Kipling, era pintor y superintendente del Museo de Lahore), y pasó en la India los primeros tiempos de su infancia. A los seis años fue enviado a Inglaterra, donde estudió en el United Services College de Westward Ho, de Devonshire, ambiente que luego describió en la novela Stalky C.

En 1882 volvió a la India, donde se dedicó al periodismo en calidad de subdirector de The Lahore Civil and Military Gazette, y después, entre 1887 y 1889, de The Pioneer. A los veintiún años publicó su primer libro, Departmental Ditties (1866), colección de versos de circunstancias, y a los veintidós, el primer volumen de narraciones, Cuentos simples de las colinas (1887), al que siguieron otros seis: Tres soldados, Bajo los cedros deodaras, El rickshaw fantasma, La historia de los Gadsby, En blanco y negro y El pequeño Guillermo Winkie. 

En tales relatos, situados en el ambiente de la vida india según podía entenderla un inglés, y escritos en un lenguaje directo y vigoroso que recuerda la jerga militar, Kipling reveló un agudo espíritu de observación, capacidad inventiva y una habilidad especial en la descripción de tipos característicos de oficiales y muchachos inspirados en la realidad inmediata. El estilo rápido y escueto, el tono rudo y frecuentemente cínico, y el crudo realismo que preanuncia los de Stephen Crane y Ernest Hemingway ofrecen un sabor de experiencia vivida, con matices de anécdota narrada bajo las tiendas de un campamento de soldados en el curso de las prolongadas velas nocturnas.

Después de un largo viaje por Japón y Estados Unidos, donde escribió una serie de cartas (Letters of marque) publicadas en The Pioneer y más tarde en los dos volúmenes de De mar a mar (1889), escribió otra serie de narraciones indias para The Macmillan's Magazine, reunidas luego en Peripecias de la vida (1891). En Inglaterra publicó también una colección de baladas, Canciones de cuartel (1892), que, junto con los versos de Siete mares (1896) y Las cinco naciones (1903), inspirados en las épicas empresas de la estirpe anglosajona y en sus fieles centinelas esparcidos por todos los lugares de la Tierra, en su poderío industrial y colonial y en sus glorias marineras, convirtió a Kipling en el poeta del triunfante imperialismo británico de la época victoriana.

Después de publicar sin demasiado éxito la novela La luz que se apaga (1891), realizó otros largos viajes a Estados Unidos, Australia y Sudáfrica. En 1892 contrajo matrimonio con Caroline Starr Balestier, en Nueva York, y se estableció con ella en Battleboro, Vermont, donde vivió cuatro años y compuso varias obras que revelan el influjo americano, sobre todo de Jack London, la exaltación de la vida primitiva y el retorno a la naturaliza: Invenciones varias (1893), El libro de la selva (1894), El segundo libro de la selva (1895) y Capitanes intrépidos (1897).

En El libro de la selva y su continuación presenta un mítico mundo animal, regulado por las férreas leyes de la fuerza, donde Mowgli, el cachorro humano, es acogido fraternalmente y encuentra las huellas de una afinidad y una simpatía atávicas; se trata de la primera obra maestra de cuantas escribiera Kipling para muchachos. A ella siguieron Precisamente así. Historias para niños (1902) y las delicadas leyendas, llenas de "humour" y lirismo sutil, reunidas en Puck (1906) y Recompensas y hadas (1910).

Volvió a Inglaterra en 1896 y se estableció en una localidad de Surrey, donde permaneció hasta su muerte. En 1907 obtuvo el Premio Nobel y en 1926, la Medalla de Oro de la Royal Society of Literature.

Sus últimas obras son colecciones de relatos y de textos diversos escritos con ocasión de la Primera Guerra Mundial. Las más importantes son Debits and Credit (1926) y Limite and Renewals (1932). La obra maestra de Kipling es Kim (1901), en la que a través del hilo conductor de las aventuras de un muchacho ofrece un cuadro clásico de los aspectos más pintorescos de la India. 

EL LIBRO:

Título original: The finest story in the World

Autor: Rudyard Kipling

Editorial: Libro Móvil para iPhone (2013)

Número de páginas: 35

Valoración: 8/10

RETOS:

* Reto 100 libros.

* Reto Genérico: Clásico.

* Reto 50 libros Sintonía Literaria: Un libro con más de 100 años.

* PopSugar Reading Challenge: Un libro con solo texto en la portada.

* Reto "Pecera 50": Un autor con Premio Nobel.